당신의 자신의 만화를 만드십시오

인터넷을 위한 저속한 생기를 창조하는 것은 지속하십시오 기술의 다양한 세트를, 더 중요한 각자 겉으로는 포함한다. 이 단계 전부는 아닙니다 요구되고 목록으로 만들어진 순서는 일반 순서만이다, 그러나 이 개략을 따르는 것은 당신이 당신의 자신의 만화를 창조할 것을 도울 것이다.

아이디어

각 생기는 처음 아이디어에서 시작하고, 아이디어는 언제나 일어날 수 있다. 그것은 일반적 당신과 가진 작은 노트북을 나르기위하여이다 그래서 칠 때 당신은 빨리 아이디어를 적어 둔다. 당신이 가기 위하여 침대는 놓을 때 당신의 마음이 전형적으로 방황하는 것을 시작하는 경우에 밤에, 지킨다 당신의 nightstand에 노트북을 간다. 그것을 적기 위하여 아침까지, 이것 끝낼 것이다 비탄에서서만 기다리지 말라.

음악은 수시로 가사가 당신을 가지고 가는 경로를 따르는 당신의 마음 방황을 얻는다. 당신을 추측해서 중장비를 운영하고지 않, 당신의 눈을 감고 당신의 머리에서 형성하고 있는 이야기를 지시하게 두려워하지 않다. 그것은 재미있는 장소에 수시로 당신을 지도할 것이다.

원본

원본을 쓰는 것은 당신과 당신의 음성 배우 그리고 그들과 frustrated 얻기에서 당신을 지킬 것이다. 또한 필요성이다 더 길다 당신의 생기는. 당신이 당신이 당신을 만드는 필요 알고 있는 가장 크다는 것은 점을 꼼짝못하게한다는 것은 것을 시도한ㄴ다는 것은 추천된다: 당신이 마음에서 있는 작의, 급소를 찌른 명문구 및 어떤 활동 순서든지 같이 품목은 대본이 있어야 한다.

Storyboards

각 생기를 위한 만발한 storyboards를 창조하는에 의하여, 걸린다 일반적인 계획을 밖으로 스케치하는 시간이 적어도 불필요하게 느낄지도 모른다 동안. 비록 당신이 당신의 생기를 어떻게의 짜맞추고 싶은지 당신이 오직 것에는 당신의 특성, 적어도 당신을 대표하는 사용 원형 있더라도 지식이이더라도. 이 지식은 당신을 격파의 나중에 저장할 수 있다 많은 시간.

storyboard 보기의 2 세트는 여기에서 있다:
에피소드 10 의 세트 1
에피소드 10 의 세트 2

기록 음성

Mac 및 PC를 위한 둘 다 기록 음성을 위해, 유효한 많은 오디오 소프트웨어 선택이 있다. 대부분의 불순의 오디오를 제거할 수 있는 녹음 공용품, 특히 찰상을 사용하는 것이 중요하다.

그들은 비싸서서 좋다, 그러나 2를 연결하는 마이크 케이블이 어느 것이든 포장으로 보통 포함되지 않는다)를 당신이 질 전치 증폭기 및 콘덴서 마이크 (주 구매한ㄴ다는 것은 또한 추천된다. 당신의 컴퓨터로 온 긴 얇은 마이크는 좋다 충분히 정당한.

당신의 음성 배우를 지시하게 두려워하지 말라. 당신은 정서의 명확한 시각이 있는 경우에 당신은 확인한다 저것을 전하기 위하여 당신을 찾고 있다.

기록을 소리내는 더 상세한 소개는 여기에서 있다:
생기를 위한 음성 기록

Animatic

animatic의 목적은 밖으로 걷고 시기를 정하기 계산하기 위한 것이다. An animatic is a very trimmed down version of the final animation that helps block out the key points of each scene. Think of them as animated storyboards. Often the voice work is added to help plan out the scene as that’s a key part of the pacing.

Here’s a more detailed step-by-step tutorial on how to create an animatic:
Animatic Tutorial

Animation

The heart of the matter, and what I’m sure you’ve been waiting for. If nothing else, please note all the planning that goes into an animation before getting anywhere near the animation itself. Everything before this step is merely prep work for this stage, but those steps are extremely vital to the entire animation process.

Animation can of course be created any number of ways. On Calico Monkey I use Toon Boom (affiliate) to create animation, then import that into Flash. 3D work is popular, and even claymation is digitally possible these days (I’ve read great things about iStopMotion for the Mac, I hope to officially give it a try someday).

There are so many new things constantly coming out in the world of animation, if you’re perfectly comfortable with the program you’re using, then you need to try harder. Stretch your comfort level even farther. Do something new that nobody’s ever thought of before! Make something amazing that the world will love, but don’t get complacent and churn out more of the same thing over and over. You have to find a way to challenge yourself every day.

Sound Effects

When collecting sound effects the best thing to do is create a complete list of all the sounds you will need, so you can check them off as you go. You can either create your own sounds, or you can find them online. While there are a few free options, I really like
SoundRangers.com. They have a very useful Flash utility that lets you preview each sound very quickly, and the prices are very reasonable, usually under $2.

Music

Music is this far down on the list because this is where I usually start thinking about it. It is a very important element though, and can lead the viewer through a wide range of emotions. This is why properly pairing it with the animation can be so strong.

You could even consider working it into your animatics. Does it set the mood properly? Does it take the user by the hand and say “you should be feeling joy right now”?

Composite

Once all the elements have been created it’s time to meld them all together into one complete animation. Toon Boom is great for this as it gives you the option of exporting to so many useful formats, including .mov which is what YouTube prefers, as well as the ability to import everything directly into Flash. The .mov is also the preferred format for animation festivals, a very important way to gain recognition.

Distribute

Now that your animation is perfect, it’s time to get it out there! Go tell your family and friends, let them know what you’ve been working on.

As mentioned, if it’s a .mov file (and under 100 megs), consider putting your animation on YouTube. If it’s a Flash based .swf file, then post it on your blog and people will spread the word for you. StumbleUpon is a great way to get visitors to your site (even though they may never return). You can also submit it to a Flash based portal site like NewGrounds. Consider starting your own newsletter at someplace like MailChimp (affiliate) so that you can keep your loyal viewers up-to-date on your animation. I’m sure your mom will appreciate it too.

Here’s a list of 20 ways to share your cartoon with the world.

Creating a great animation takes a good amount of time, but can be done by anybody. Do you have an animation to share? Post a link to it in the comments below so that we can all see.

Tags: make your own cartoon