Κάνετε τα κινούμενα σχέδιά σας

Η δημιουργία της ζωτικότητας λάμψης για το Διαδίκτυο περιλαμβάνει ένα διαφορετικό σύνολο δεξιοτήτων, καθένα φαινομενικά σημαντικότερο από τελευταίο. Όχι όλα αυτά τα βήματα απαιτούνται και η διαταγή που απαριθμείται είναι μόνο μια γενική διαταγή, αλλά μετά από αυτήν την περίληψη θα σας βοηθήσει να δημιουργήσετε τα κινούμενα σχέδιά σας.

Η ιδέα

Κάθε ζωτικότητα αρχίζει με μια αρχική ιδέα, και μια ιδέα μπορεί να συμβεί οποιαδήποτε στιγμή. Είναι κοινό να φερθεί ένα μικρό σημειωματάριο με σας έτσι σημειώνετε γρήγορα την ιδέα όταν χτυπά. Εάν το μυαλό σας αρχίζει χαρακτηριστικά να περιπλανιέται όταν καθορίζετε για να πάτε πηγαίνετε κρεβάτι τη νύχτα, κρατά ένα σημειωματάριο στο nightstand σας. Μην περιμένετε μέχρι το πρωί να τον γράψετε κάτω, αυτό θα τελειώσει μόνο στο heartbreak.

Η μουσική παίρνει συχνά το μυαλό σας περιπλαμένος, μετά από την πορεία ότι τα λυρικά ποιήματα σας παίρνουν. Υποθέτοντας δεν ενεργοποιείτε τα βαριά μηχανήματα, δεν είστε φοβισμένοι να κλείσετε τα μάτια σας και να κατευθύνετε την ιστορία που διαμορφώνει στο κεφάλι σας. Θα σας οδηγήσει συχνά σε μια ενδιαφέρουσα θέση.

Χειρόγραφο

Το γράψιμο ενός χειρογράφου θα σας κρατήσει από να πάρει ματαιωμένο με τους δράστες και τους φωνής σας με σας. Είναι επίσης μια ανάγκη που όσο περισσότεη η ζωτικότητά σας είναι. Συνιστάται να προσπαθείτε να καρφώσετε κάτω από τα μεγαλύτερα σημεία ξέρετε πρέπει να κάνετε: στοιχεία όπως την πλοκή, τα punchlines και οποιεσδήποτε ακολουθίες δράσης που έχετε κατά νου πρέπει να είστε προκαθορισμένοι.

Storyboards

Δημιουργώντας τα πλήρη φγμένα storyboards για κάθε ζωτικότητα μπορεί να αισθανθεί περιττός, παρακαλώ πάρτε το χρόνο να σκιαγραφηθεί τουλάχιστον έξω ένα γενικό σχέδιο. Ακόμα κι αν όλος που κάνετε είναι κύκλοι χρήσης για να αντιπροσωπεύσουν τους χαρακτήρες σας, τουλάχιστον θα έχετε τη γνώση για το πώς θέλετε να πλαισιώσετε τη ζωτικότητά σας. Αυτή η γνώση μπορεί σας σώζει πολλές ώρες της απογοήτευσης αργότερα.

Εδώ είναι δύο σύνολα παραδειγμάτων storyboard:
Επεισόδιο 10, σύνολο 1
Επεισόδιο 10, σύνολο 2

Φωνές καταγραφής

Υπάρχουν πολλές ακουστικές επιλογές λογισμικού διαθέσιμες για τις φωνές καταγραφής, και για τη MAC και για το PC. Είναι σημαντικό να χρησιμοποιηθεί μια χρησιμότητα υγιούς καταγραφής που μπορεί να τρίψει τον ήχο των περισσότερων ακαθαρσιών, ειδικά γρατσουνιές.

Μπορούν να είναι ακριβοί, αλλά επίσης συνιστάται να αγοράζετε μια ποιότητα preamp και μικρόφωνο συμπυκνωτών (σημειώστε ότι το καλώδιο μικροφώνων για να συνδέσει τα δύο δεν συμπεριλαμβάνεται συνήθως με καθεμία συσκευασία). Το μακρύ λεπτό μικρόφωνο που ήρθε με τον υπολογιστή σας δεν είναι ακριβώς αρκετά καλό.

Να μην είστε φοβισμένος να κατευθύνει τους δράστες φωνής σας. Εάν έχετε μια σαφή επίγνωση της συγκίνησης ψάχνετε σιγουρεύεστε ότι επικοινωνείτε αυτής.

Εδώ είναι μια πιό λεπτομερής εισαγωγή στην καταγραφή φωνής:
Καταγραφή φωνής για τη ζωτικότητα

Animatic

Ο σκοπός ενός animatic είναι να υπολογιστεί ο ρυθμός και ο συγχρονισμός. An animatic is a very trimmed down version of the final animation that helps block out the key points of each scene. Think of them as animated storyboards. Often the voice work is added to help plan out the scene as that’s a key part of the pacing.

Here’s a more detailed step-by-step tutorial on how to create an animatic:
Animatic Tutorial

Animation

The heart of the matter, and what I’m sure you’ve been waiting for. If nothing else, please note all the planning that goes into an animation before getting anywhere near the animation itself. Everything before this step is merely prep work for this stage, but those steps are extremely vital to the entire animation process.

Animation can of course be created any number of ways. On Calico Monkey I use Toon Boom (affiliate) to create animation, then import that into Flash. 3D work is popular, and even claymation is digitally possible these days (I’ve read great things about iStopMotion for the Mac, I hope to officially give it a try someday).

There are so many new things constantly coming out in the world of animation, if you’re perfectly comfortable with the program you’re using, then you need to try harder. Stretch your comfort level even farther. Do something new that nobody’s ever thought of before! Make something amazing that the world will love, but don’t get complacent and churn out more of the same thing over and over. You have to find a way to challenge yourself every day.

Sound Effects

When collecting sound effects the best thing to do is create a complete list of all the sounds you will need, so you can check them off as you go. You can either create your own sounds, or you can find them online. While there are a few free options, I really like
SoundRangers.com. They have a very useful Flash utility that lets you preview each sound very quickly, and the prices are very reasonable, usually under $2.

Music

Music is this far down on the list because this is where I usually start thinking about it. It is a very important element though, and can lead the viewer through a wide range of emotions. This is why properly pairing it with the animation can be so strong.

You could even consider working it into your animatics. Does it set the mood properly? Does it take the user by the hand and say “you should be feeling joy right now”?

Composite

Once all the elements have been created it’s time to meld them all together into one complete animation. Toon Boom is great for this as it gives you the option of exporting to so many useful formats, including .mov which is what YouTube prefers, as well as the ability to import everything directly into Flash. The .mov is also the preferred format for animation festivals, a very important way to gain recognition.

Distribute

Now that your animation is perfect, it’s time to get it out there! Go tell your family and friends, let them know what you’ve been working on.

As mentioned, if it’s a .mov file (and under 100 megs), consider putting your animation on YouTube. If it’s a Flash based .swf file, then post it on your blog and people will spread the word for you. StumbleUpon is a great way to get visitors to your site (even though they may never return). You can also submit it to a Flash based portal site like NewGrounds. Consider starting your own newsletter at someplace like MailChimp (affiliate) so that you can keep your loyal viewers up-to-date on your animation. I’m sure your mom will appreciate it too.

Here’s a list of 20 ways to share your cartoon with the world.

Creating a great animation takes a good amount of time, but can be done by anybody. Do you have an animation to share? Post a link to it in the comments below so that we can all see.

Tags: make your own cartoon