Kroaky, a new Toon Boom user on the kroaky, 새로운 사용자를 툰 붐 well-maintained forums 음 - 유지 관리 포럼 expressed some frustration while trying to animate glass breaking. 좌절의 파괴를 시도하는 동안 몇몇 애니메이션을 표명 유리합니다. This tutorial is in response to his post, and hopefully can help him with his questions. 이 튜토리얼은 자신의 게시물에 대한 응답으로, 그리고 아마 그 질문을 도울 수있습니다. Credit goes Ugo, the omnipresent helpful administrator of the Toon Boom forums for answering his question initially. 신용 간다 ugo, 무소 부재의 관리자에게 도움이 그의 질문에 응답하기위한 툰 붐 초기에 공개 토론합니다.

You can download the complete Toon Boom file used in this tutorial 파일을 다운로드하실 수있습니다에 사용되는이 자습서의 전체 툰 붐 here 여기에 (Mac formatted). (맥 형식).

The specific issue centered around creating multiple keyframes, but only changing the original drawing. 특정 문제를 중심으로 여러 개의 키프 레임 만들기, 단지의 원래 드로잉을 변경합니다. The result was an animation that didn’t change at all over time, since each keyframe only contained the same identical drawing. 그 결과는 전혀 변경하지 않은 애니메이션 시간이 지남에 동일한 동일한 도면에 포함된 각 키프 레임에만합니다.

The confusion lies in the fact that Toon Boom (correctly) treats frames differently from the objects within the frame, just like Flash. 만화 같은 사실을 혼란에 놓여있습니다 붐 (정확하게) 프레임을 다르게 취급하는 개체 내의 프레임, 플래시처럼합니다. Kroaky meant to copy and paste the objects in the frame, but instead copied the frame itself, which lead to frustration. kroaky 뜻을 복사하여 붙여 넣습니다 개체의 프레임에 복사하는 대신 그 자체는 프레임이 연결되는 좌절합니다. I attempted to show fast and efficient way of creating the scenario Kroaky describes with a simple 16 frame animation containing seven drawings. 나는 신속하고 효율적인 방법을 시도를 표시하는 시나리오를 만들 kroaky있는 간단한 16 프레임 애니메이션에 대해 설명 7 개의 도면을 포함합니다. Here are the steps I took (click on each image to enlarge it). 다음과 같은 단계를 뺏었 (클릭의 각 이미지를 확대할 수있습니다).

I started by creating the glass drawing element, and then drew a basic window using the pencil tool and line tool. 나는 유리 도면 요소를 작성하기 시작을 누른 다음 연필 도구를 그렸다 선 도구를 사용하여 기본적인 윈도우합니다. Notice how in the timeline at the bottom the “glass” element spans 16 frames. 타임 라인의 하단에 통보하는 방법은 "유리"요소에 걸쳐있는 16 프레임을합니다.

I then used the pencil tool with the smoothness level turned all the way down to one to start creating my initial cracks in the glass on a new drawing element, on the first frame. 그런 다음 연필 도구를 사용하여 매끄러운 수준을 설정하는 방법 아래의 모든 창조를 시작으로 나의 초기의 균열에 유리를 새 도면 요소를 첫 번째 프레임합니다. With the smoothness practically turned off, we’ll get some random jaggedness in our line shapes, which will help the believability of our cracked lines. 매끄러운을 실질적으로 해제되어 우리 라인을 드리겠습니다 jaggedness 어떤 임의의 형태의 균열이 신빙성이 도움을 줄합니다.

Then, instead of adding a new keyframe, I used the drawing select tool (indicated here with a red arrow ), to choose the drawing I just created (not the frame itself). 그런 다음 새 키프 레임 추가하는 대신에, 나 사용하여 드로잉을 선택 도구 (지적 여기에 빨간색 화살표)를 방금 만든 그림을 선택합니다 (프레임 그 자체). I copied that, moved to the next frame, then pasted the drawing. 나는를 복사, 이동하여 다음 프레임, 그리고 붙여넣은이 그림을합니다.

If you were to look at the Exposure Sheet right now you would see that there are two drawings (as Ugo stated in the forums), as well as two frames in the “crack” level in the animation (indicated here with a red arrow ). 만약 당신이 노출 시트를보고 지금은 당신이있다는보고는 두 도면 (ugo 명시된로 공개 토론), 2 개의 프레임을뿐만 아니라, "균열"수준의 애니메이션 (지적 여기에 붉은 화살표) 합니다.

The remainder of the animation is simply repetition: add a bit more cracking glass to the current frame, select everything you just drew, copy, move to the next frame, paste. 만화 영화의 나머지 부분은 단순히 반복 : 장바구니 조금 더 크래킹 유리를 현재 프레임을 선택 다 드류, 복사, 이동하여 다음 프레임, 붙여넣기합니다. On the seventh frame I decided the point was made and simply extended the final frame out over the remainder of the animation (’R’ is the keyboard shortcut to do this by default). 일곱 번째 프레임 결심 요점을 간단하게 만들어 졌는지 개 이상의 확장의 최종 프레임의 나머지를 만화 영화 ( '연구'는 키보드 단축키를 이렇게하려면 기본적으로).

And here is the final product: 그리고 여기의 최종 제품 :