Animatic Tutorial Animatic Tutorial

This development entry will show the process of creating a scene, and its evolution from sketch into full blown animation. Questo sviluppo sarà entrata mostra il processo di creazione di una scena, e la sua evoluzione da disegno in pieno soffiato animazione. The scene I’m detailing is when Sparky turns quickly to face Meat, and then rushes towards him. La scena che sto dettaglio è Sparky quando si trasforma rapidamente per far fronte a base di carne, e quindi si precipita verso di lui.

The first step has been shown before, creating the storyboard: Il primo passo è stato dimostrato in precedenza, la creazione di storyboard:

Next, using Quindi, utilizzando Toon Boom Toon Boom , I loosely sketch out the keyframes that I want to be sure to hit. , Mi scioltamente delineare i fotogrammi chiave che vorrei essere sicuro di colpire. Doing this within the timeline creates a useful rough animatic. In questo modo all'interno della timeline crea un utile grezzi animazioni. Here’s what that animatic looks like: Ecco cosa Animatic che appare come segue:

I then create circles to represent the head and body of Sparky. Ho quindi creare ambienti a rappresentare la testa e il corpo di Sparky. I animate these circles directly over the keyframe animatic from the previous step, and what I end up with is a well-timed animatic blueprint with basic motioned displayed. I animare questi cerchi direttamente sul keyframe animazione dal passo precedente, e quello che ho fino a fine è un bene temporizzate Animatic schema di base motioned visualizzato. This is the main animatic that I will reference throughout the project. Questo è il principale Animatic che mi riferimento per tutto il progetto. Here’s that animatic overlayed with the keyframe animatic: Ecco che Animatic overlayed con l'animazione keyframe:

And here it is by itself: E qui è di per sé:

Now we’re getting to the meat of the project. Ora stiamo per ottenere la carne del progetto. I typically attack the core of the animation at this point, putting a majority of my effort in the torso as that will yield the most convincing bang-for-the-buck. Io di solito attacco al cuore della animazione a questo punto, la messa a maggioranza del mio sforzo nel tronco che come resa il più convincente bang-per-il-dollaro. Getting the squash and stretch right here is one of my primary goals. Ottenere il tratto da squash e proprio qui è uno dei miei obiettivi primari. The secondary movement of the ears, tail and leg fat are also quite important to sell the action. Tip: Since creating this scene I’ve started putting the ears and tail on separate layers for greater control. I movimenti secondari delle orecchie, la coda e la gamba grassi sono anche molto importante per vendere l'azione. Suggerimento: Dal momento che la creazione di questa scena che ho iniziato a mettere le orecchie e coda a strati separati per un maggiore controllo. Don’t be afraid to spend the extra couple of minutes to properly put drawing elements on their own layer if they deserve it. Non abbiate paura di spendere extra paio di minuti per mettere correttamente attingendo elementi sui propri strato se lo meritano. You’ll save more time than you realize. Potrete anche risparmiare più tempo ti rendi conto.

Here’s the torso overlayed with the movement animatic: Ecco il busto overlayed con il movimento animazioni:

And here it is by itself: E qui è di per sé:

Next I add the arms and legs. Avanti aggiungere le braccia e le gambe. Note that I don’t create the full leg, just enough to cover the screen. Nota che io non creare la piena gamba, appena sufficiente a coprire lo schermo. These projects are long enough, don’t waste time on elements that will never be seen. Questi progetti sono abbastanza a lungo, non perdere tempo su elementi che non saranno mai visto. With the arms and legs: Con le braccia e le gambe:

Now I add the face. Ora aggiungere il viso. Grr! GRR!

Color is always important. Colore è importante. I’ve started using shadows to give the characters greater depth. Ho iniziato a utilizzare le ombre a dare i caratteri più approfondita. In Toon Boom use the “Stroke” tool along with the “View/Show Strokes” selection to create the shadows. In Toon Boom utilizzare la "Corsa" strumento insieme alla "Visualizza / Mostra Colpi" selezione per creare le ombre. The stroke tool basically allows you to draw invisible lines. La corsa strumento fondamentalmente permette di disegnare linee invisibili.

The last step is to add background color and speed lines. L'ultimo passo è quello di aggiungere il colore di sfondo e la velocità delle linee. Speed lines are a useful tool to impart a sense of action and extreme movement. Velocità linee sono un utile strumento per conferire un senso di estrema azione e movimento. They’re relatively easy to do since abstraction is the goal. Sono relativamente facile fare astrazione dal momento che è l'obiettivo. I’m interested in building a library of speed lines and effects for Toon Boom and Flash animators to use. Sono interessato a costruire una biblioteca di velocità e gli effetti per Toon Boom e Flash animatori per l'uso. While I ponder that, here’s the final version (23 frames, 44k): Mentre io che riflettere, ecco la versione finale (23 fotogrammi, 44k):

Tags: Tag: animatic Animatic , toon boom tutorials Toon boom tutorial