Animatic Tutorial Tutorial de animación

This development entry will show the process of creating a scene, and its evolution from sketch into full blown animation. Este desarrollo entrada mostrará el proceso de creación de una escena, y su evolución a partir de boceto en pleno soplado animación. The scene I’m detailing is when Sparky turns quickly to face Meat, and then rushes towards him. La escena que estoy detallando Sparky es cuando se convierte rápidamente para hacer frente a la carne y, a continuación, se apresura hacia él.

The first step has been shown before, creating the storyboard: El primer paso se ha demostrado antes, la creación del guión:

Next, using A continuación, utilizando Toon Boom Toon boom , I loosely sketch out the keyframes that I want to be sure to hit. , I esbozar vagamente las imágenes clave que quiero estar seguro de éxito. Doing this within the timeline creates a useful rough animatic. Hacer esto dentro de la línea de tiempo crea un útil aproximada animación. Here’s what that animatic looks like: Esto es lo que la animación tiene el siguiente aspecto:

I then create circles to represent the head and body of Sparky. Después de crear círculos para representar a la cabeza y cuerpo de Sparky. I animate these circles directly over the keyframe animatic from the previous step, and what I end up with is a well-timed animatic blueprint with basic motioned displayed. Me animan a estos círculos directamente sobre la animación de fotogramas clave el paso anterior, y lo que acaban es con un buen tiempo de animación con el plan básico motioned mostradas. This is the main animatic that I will reference throughout the project. Esta es la principal animación que haré referencia a lo largo del proyecto. Here’s that animatic overlayed with the keyframe animatic: Aquí la animación que overlayed con la animación de fotograma clave:

And here it is by itself: Y aquí es por sí misma:

Now we’re getting to the meat of the project. Ahora estamos llegando a la carne del proyecto. I typically attack the core of the animation at this point, putting a majority of my effort in the torso as that will yield the most convincing bang-for-the-buck. Me suelen atacar el núcleo de la animación en este punto, poner una mayoría de mi esfuerzo en el torso como que el rendimiento más convincente bang-para-la-pelota. Getting the squash and stretch right here is one of my primary goals. Obteniendo el squash y el tramo derecho es uno de mis objetivos principales. The secondary movement of the ears, tail and leg fat are also quite important to sell the action. Tip: Since creating this scene I’ve started putting the ears and tail on separate layers for greater control. El segundo movimiento de las orejas, cola y las piernas de grasa también son muy importantes para vender la acción. Sugerencia: Desde la creación de esta escena que he empezado poniendo las orejas y la cola en capas separadas por un mayor control. Don’t be afraid to spend the extra couple of minutes to properly put drawing elements on their own layer if they deserve it. No tenga miedo de gastar el extra par de minutos para poner adecuadamente los elementos de dibujo en su propia capa, si se lo merecen. You’ll save more time than you realize. Usted ahorrará más tiempo del que te das cuenta.

Here’s the torso overlayed with the movement animatic: Este es el torso overlayed con el movimiento de la animación:

And here it is by itself: Y aquí es por sí misma:

Next I add the arms and legs. A continuación añadir los brazos y las piernas. Note that I don’t create the full leg, just enough to cover the screen. Tenga en cuenta que yo no crear la plena pierna, lo suficiente para cubrir la pantalla. These projects are long enough, don’t waste time on elements that will never be seen. Estos proyectos son el tiempo suficiente, no perder el tiempo sobre los elementos que nunca será visto. With the arms and legs: Con los brazos y las piernas:

Now I add the face. Ahora debo añadir la cara. Grr!

Color is always important. Color es siempre importante. I’ve started using shadows to give the characters greater depth. He empezado a utilizar sombras de los personajes dan una mayor profundidad. In Toon Boom use the “Stroke” tool along with the “View/Show Strokes” selection to create the shadows. En Toon brazo de utilizar el "Carrera" herramienta junto con el "Ver / Mostrar Trazos" de selección para crear las sombras. The stroke tool basically allows you to draw invisible lines. El accidente cerebrovascular herramienta básicamente le permite dibujar líneas invisibles.

The last step is to add background color and speed lines. El último paso es añadir color de fondo y velocidad de las líneas. Speed lines are a useful tool to impart a sense of action and extreme movement. Velocidad de las líneas son un instrumento útil para difundir un sentido de la acción y la extrema circulación. They’re relatively easy to do since abstraction is the goal. Son relativamente fácil de hacer desde la abstracción es el objetivo. I’m interested in building a library of speed lines and effects for Toon Boom and Flash animators to use. Estoy interesado en la construcción de una biblioteca de la velocidad de las líneas y los efectos de Toon brazo y animadores Flash para su uso. While I ponder that, here’s the final version (23 frames, 44k): Mientras que reflexionar, aquí está la versión final (23 marcos, 44k):

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3 Responses to “Animatic Tutorial” 3 Responses to "animación Tutorial"

  1. Rhiannon Says: Rhiannon dice:

    Wow I found this tutorial to be very helpful. Wow he encontrado este tutorial a ser muy útil.
    However I’m trying to create speed-lines in Painter IX it’s more difficult to achieve speed-lines in a bitmap program than a vector program but I love your speed-lines they look cool too! Sin embargo estoy tratando de crear líneas de velocidad-en Pintor IX es más difícil de lograr velocidad en líneas de un programa bitmap de un programa de vectores, pero me encanta su velocidad de líneas que se ven muy cool!

  2. Will Voluntad Says: Dice:

    Thank you, I’m glad it was helpful! Gracias, me alegro de que era útil! For useful speed lines I recommend being very loose with your tools. Útil para las líneas de velocidad recomiendo muy suelto con sus herramientas. Long brush strokes moving fast will be the most convincing. Largo pinceladas en movimiento rápido será el más convincente.

  3. fa1r Says: fa1r dice:

    the tail is not good :d la cola no es bueno: D

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